Estilo arquitectónico  románico
Inicio de la construcción 1107
Finalización 1491

Diócesis Episcopal de Cremona, el Duomo o Catedral de Santa María de la Asunción, es un templo románico gran reajustarse continuamente con elementos góticos, renacentistas y barrocos. Dentro hay grandes obras maestras de la escultura y la pintura, incluyendo la tumba de los santos. Mario y Marta y sus hijos y Abaco Audiface, mártires en Persia, llamada “Arca de los mártires persas.”

Historia

La catedral fue construida en Cremona en el siglo XII, un período de gran prestigio de la ciudad, conectado a una serie de éxitos en las condiciones de bienestar económico y militar. El lugar elegido para la construcción fue el punto más alto de la ciudad medieval, no muy lejos del centro de la fortaleza romana original, protegido por las inundaciones del Po, que entonces corría mucho más cerca del centro de la ciudad que en la actualidad. En este lugar con anterioridad, había dos iglesias dedicadas a San Esteban y Santa María, que fueron demolidas para iniciar la construcción del templo principal. La fecha de puesta la primera piedra es conocida: 26 de agosto 1107 [1].

El 03 de enero 1117 un devastador terremoto sacudió el norte de Italia y también dañado gravemente la nueva catedral de Cremona, que fue reconstruida por lo tanto casi en su totalidad en las décadas siguientes. Un documento elaborado por el obispo Sicardo certificar la reanudación de la construcción en el año 1129, cuando fueron encontrados bajo los escombros, los restos del obispo Sant’Imerio [1]. En 1190 llegó la consagración, presidida por el obispo Sicard.

La catedral fue construida en el siglo XII era muy diferente del actual. En primer lugar, su frente era una choza, como lo demuestran sus representaciones (incluyendo un sello municipal, que ahora se conservan en los Archivos del Estado), y la planta fue una basílica sin crucero. El plan original también, siempre que el frente estaba flanqueada por dos torres laterales, a semejanza de las grandes catedrales de las ciudades imperiales a través de los Alpes (westwerk). Pero esta idea no se puso en práctica, tal vez a causa de la erección, en el lado de la fachada de una torre de campana más grande (el Torrazzo).

Durante los siglos XIII y XIV se añadieron al crucero, dando a la iglesia un plan para cruzar (no es exactamente una cruz latina, ya que la longitud es superior a la de crucero del cuerpo principal).

Otras actuaciones se sucedieron en los siglos siguientes, la mayoría concentrados en la iglesia. Entre los cambios realizados en el exterior, existe en primer lugar la reconstrucción de la parte superior de la fachada, construida en 1491 por el arquitecto Albert Maffiolo da Carrara, quien dio su aspecto actual, con los nichos de los santos, el tímpano, la deseada y la aguja central [2]. Durante el mismo período, el arquitecto Lorenzo Trotti creó el nártex (formas Bramante) que conecta el Duomo de Torrazzo, terminado a principios del próximo siglo con la construcción de la logia renacentista llamado Bertazzola.

En el siglo XX el discurso más importante en cuanto al alojamiento, en términos de planificación, el área alrededor de la catedral, el baptisterio y Torrazzo. En 1931 fueron demolidas las casas de pie en el lado norte de la cúpula, creando lo que hoy es ampliamente Boccaccino.
Arquitectura al aire libre

El complejo consta de la Catedral, el Baptisterio y Torrazzo está completamente separado del resto del tejido urbano, siendo limitado por calles y plazas (tras una serie de demoliciones llevadas a cabo en la primera mitad del siglo XX).

La fachada principal, flanqueada por Torrazzo, busque en la Plaza de la Ciudad (Platea de la ciudad medieval Maior), justo enfrente del Ayuntamiento. Vestido con mármol blanco de los maestros de Campione, se caracteriza por un gran rosetón central de Giacomo Porrati de Como (siglo siglo XIII). El frente se alivia con una logia de dos plantas, roto por la mitad por el pórtico coronado por un elegante pórtico de tres arcos, que albergan las estatuas de Sant’Imerio, la Virgen María y Sant’Omobono. Los dos leones que sostienen las columnas del pórtico son obra de Juan Bono de Bissone.

Las intervenciones se refieren, principalmente del Renacimiento la parte superior de la fachada; Maffiolo Alberto Carrara, en 1491 se levanta un ático con cuatro nichos.

Las dos ramas (norte y sur) de las transepto también una fachada. La del brazo norte se completó en 1288, pero se reanudó en 1319 para reparar los daños de un terremoto, mientras que el brazo sur se completó en 1374. Ambas partes están en forma de cabaña, con la cúspide relevado por una galería con arcos, una roseta rosetas grandes centrales y dos laterales ligeramente más pequeño.

Todo el edificio está coronado por pináculos varias de inspiración nórdica. Tres dominan la fachada norte, la fachada sur de tres, dos y dos complejos ábside de la fachada principal, para un total de diez. La fachada principal originalmente poseía tres: los cambios en el Renacimiento dio lugar a la matanza de la aguja central y la construcción de la torre de estilo Bramante.

interior de la catedral

Interior

El interior tiene tres naves separadas por dos conjuntos de enormes pilares, que mantienen los tiempos estrictos arcos románicos. Por encima de los pasillos, las galerías abiertas, mirando a través de grandes ventanas con doble en el pasillo principal. Las bahías de la nave están cubiertas por bóvedas de crucería, AA arco apuntado, ambientada en el siglo XIV en lugar del original época romana.

La nave termina en un gran ábside semicircular, en cuyo cuenco se hizo un fresco notable del Redentor. Las dos naves laterales terminan en ábsides semicirculares, que es más restringido, que se obtienen por dos capillas, ricamente decorado: la capilla de la SS. Sacramento, al final del pasillo y la capilla de la Madonna del Popolo, en el extremo de la nave izquierda.

Bajo el presbiterio se encuentra la cripta grande, esculpida románica pero renovado en 1606 por Francesco Laurenzi, quien sucedió a Joseph Dattaro Maiolo y Juan el Bautista después del desastroso colapso de la bóveda. La cripta tiene tres naves, y guardar el Arca de los Santos Marcelino y Pedro en 1506.
Arca de los mártires persas

El abad del monasterio de San Lorenzo Padres Olivetanos en Cremona, Antonio Meli, en 1480 encomendó la tarea de poner fin a la ornamentación del escultor que esculpe Amadeo “ocho paneles, a continuación, volver a utilizar en la catedral en 1813 para decorar dos púlpitos del siglo XIX. Al año siguiente fabbricieri del Duomo, bien impresionado, le encargó una encuesta de “S. capellán Imerio” al frente del arca de San Imerio que se hace eco el estilo de Mantegazza. De nuevo en Cremona en 1482 el canónigo de la Catedral Restall Isaac le encarga para esculpir “el arca de San Arealdo. La fecha de 1484 con su firma en cuatro relieves de mármol de la desmembrada Arca, o “San Jerónimo Penitente”, “San Francisco estigmatizado”, “Noli me tangere”, “Jesús a la columna.

En el edificio de la Municipalidad de Cremona “Renacimiento portal” elemento en la Sala del Consejo, con talla de las estatuas ornamentales de “Justicia” y “templanza” que revela su estilo.
Los autores de los frescos

La decoración de la Catedral, diseñada por varios artistas en las dos primeras décadas del siglo XVI, es uno de los episodios más importantes de la cultura figurativa de la época lombarda. Boccaccino Boccaccio comenzó a trabajar, un artista para quien se suponía la formación “prospectivo” de Milán posteriormente enriquecido por el contacto con la proto-clasicismo Emilia durante su estancia en la corte de los Este de Ercole I (1497-1500).


El Pordenone, Crucifixión (ca. 1520-1521) – fresco en controffacciata, la Catedral de Cremona.

De vuelta en Cremona entre 1506 y 1507 el Boccaccino pintado el ábside con el Redentor entre San Marcelino, Imer, y Peter exorcista Omobono, protectores de la ciudad, la Anunciación en el arco de triunfo y dos veces, lamentablemente se ha perdido. El fresco del Salvador parece poner en evidencia la asimilación no sólo de Nueva veneciano Giorgione, pero Durero, que han asumido una laguna artista vivo. El programa pictórico de los arcos de la plaza de la nave siempre que el ciclo de historias de la Virgen a la pared izquierda, y relatos de la Pasión de Cristo por el derecho. Todavía Boccaccino realizar la decoración de los frescos de primera con escenas de la vida de María en los primeros cuatro arcos, realizadas entre 1512 y 1516. El artista estuvo acompañado por otros artistas desde 1515, cuando Giovanni Francesco Bembo inició en la pintura La Adoración de los Magos y la Presentación en el Templo en el quinto arco, mientras que Altobello Melone, al año siguiente, con frescos y la Masacre de los Inocentes Huida a Egipto en la séptima (sexta bahía está ocupada por el monumental del siglo XVI tallada y dorada en el pecho que contiene el cuerpo “Mascioni”, construida en 1984), fresco en la pared y luego a la derecha dos bahías del santuario con episodios de la Pasión.

Las innovaciones estilísticas introducidas por los dos artistas también impresionó a la evolución Boccaccino, mostrando una transición de un estilo narrativo calma a una composición menos simétrica y centrado. La decoración de la Catedral de Cremona es de gran interés para el suministro de algunos de los más grandes artistas «excéntrico» en el norte de Italia, que experimenta con las alternativas al lenguaje formal del clasicismo. En 1519 los dos arcos de la pared de la derecha fueron asignados posteriormente a Brescia Jerónimo Romano, dijo a la Romanino, que representaba a Cristo ante Caifás, Flagelación y la Coronación de espinas. Sin embargo, los nuevos Massari en 1520 le revocó la Comisión, que prefiere Giovanni Antonio de Sacchis, llamado Pordenone, quien acaba de regresar de la experiencia de Roma, fue capaz de terminar la decoración en una lengua considerada más avanzada debido a las últimas noticias y Rafael, sobre todo, Miguel Ángel.

La intensidad máxima alcanzada dal’artista estilo aparece en el mostrador, donde el Pordenone pintó una crucifixión y un duelo dramático maravilloso, la pintura en un espacio arquitectónico acreditado con el cuerpo de Cristo establecidas en la perspectiva del observador.

Galeria de Imagenes de la Catedral de Cremona en Lombardia Italia